Cuerda anudada que antes fue fibra de planta, la recreación entretejida de la naturaleza, de la madre tierra. Los colores de hojas y flores danzan entre los huecos del tapiz como en un terreno fértil donde las estaciones, el sol, la lluvia y el viento de la creatividad han arado las formas y los relieves.

La exposición de Paka, que usted visita, es como toda exposición la punta de un iceberg. Bajo la superficie del mar están las miles de horas de planificación, reflexión, placer, esfuerzo, trabajo, dudas, intenciones, la necesidad de comunicar algo con un lenguaje único y muy personal. Comunicamos sirviéndonos de mil instrumentos, en realidad, cualquier cosa sirve para comunicar algo. Y admite tantas lecturas como personas e instantes de tiempo puedan acercarse a escuchar. Usted, visitante, tiene visión y criterio propio y forma parte del iceberg creativo, unas veces bajo la superficie del mar, otras por encima. Participa, concluye, interviene, modifica y crea realidades artísticas.

Este apunte es aplicable a los cientos de miles de manifestaciones artísticas de todo el mundo. Pero ¿qué hace de cada exposición algo único? ¿Qué nos aporta Paka y qué le aportaríamos a ella? Conozco el proceso creativo de varios artistas y todos se parecen y a la vez son distintos. Paka dedica más horas al día a la creación que a cualquier otra cosa, trabaja sin parar anudando, pensando, juzgándose y dudando. Cada obra finalizada es un nuevo ¿y ahora por dónde continúo?

Se sirve de cuerdas, hilos, colores, en lugar de pinceles y pinturas. Consigue malear el material para crear belleza. Oscila entre un constructivismo y una nebulosa. Unas veces las obras son pautadas y rítmicas y otras veces las nebulosas sin reglas ni orden necesitan asomar, como una libertad que se resiste a ser cuadriculada, en pugna con la autoridad de los materiales y de sus normas, de las modas y de las influencias. Es una tensión constante entre el orden y el caos. Y esa tensión la suele resolver con el ritmo variante de repetición de formas y color, así canaliza un caos de posibilidades.

En realidad, este espacio para el comentario de un artista y de una exposición debería estar en blanco, para que usted escriba en él su propia visión. Así responderíamos a la verdad del proceso artístico y haríamos de cada catálogo una obra de arte única, la relación creativa entre el espectador y el artista.
Opine, vea, cree, disfrute y comunique.

Ana Candela